Жанр влияет на каждого гостя, уводя за собой в предлагаемые обстоятельства: будь то Верона, которая ждёт мести карнавал, Франция, где уже по-родному звучит: "Пора-пора-порадуемся на своём веку"; кабаре, в котором даже в самые страшные времена можно спрятаться за маску с лучезарной улыбкой, или подземелье французского театра оперы, в коридорах которого можно встретить того, кто навсегда проникнет в твой разум. В самых любимых и неожиданных локациях мюзиклов России те, кто уже поддался чарам жанра, оказались благодаря совместному проекту Musical Universe, ГИТИСа и Москонцерта. Вместе они решили создать пространство для общения, сотрудничества и обмена опытом между представителями российской индустрии мюзикла со всей страны.

"Выходные мюзикла" - это два дня любви, азарта и экспериментов на сцене, чтобы показать зрителю многообразие отечественных постановок, правдивый и наглядный срез того, чем сегодня является этот жанр в России. За два концерта на сцену Москонцерта вышли более 300 артистов, здесь было исполнено 87 арий, представлено 18 театральных работ из Москвы, Санкт-Петербурга, Екатеринбурга, Новосибирска Красноярска и Якутска.

На "Выходных" композитор представил свой мюзикл "Винил" (12+), мировая премьера которого прошла в Красноярском музыкальном театре. Важное место в программе занял его мюзикл "Декабристы" (12+), исполненный в блоке Свердловского музыкального театра, в своё время получившего статус "лаборатория советского мюзикла". В его стенах в 1965 году шёл первый мюзикл в стране под названием "Чёрный дракон".

Артистам из Якутии пришлось выйти на сцену Москонцерта в 5 часов утра - по своему времени. Мюзикл "Чудный костюм" по мотивам произведения Рэя Брэдбери представили артисты из Республики Саха. Заурядность - это слово точно не про них. Специально для "Выходных мюзикла" они перевели свои арии на национальный язык якутов и удивили самую искушённую публику.

Мировую премьеру проекта по мотивам романа Виктора Гюго, композиторами к которому стали Тим Филлипс и Марк Тейтлер, играли в Бристоле в 2016 году. В Россию мюзикл попал в 2022-м благодаря компании Creative lab STAIRWAY.

Любовь будто бы одно из условий жанра. По крайней мере, в постановках Московского театра мюзикла (заметим, первого и единственного театра этого жанра) этому чувству всегда есть место. Хит их репертуара, конечно, проект "Всё о Золушке" (6+).

Однако на сцене появляется Юлия Чуракова, или точнее Элиза Мартини из мюзикла Глеба Матвейчука "Микромир" (0+), со своим уверенным: "Можно жить на свете без любви, но нельзя без власти и коварства". И противостоящий ей Иммуни - Сергей Веселов, вытягивающий шоу на своих "супергеройских" плечах. Одним из главных достоинств этой театральной компании считают авторскую музыку, ведь, выходя из зала, ты не в силах остановить мотивы в своих мыслях.

Мюзикл "Алиса в Стране чудес" (6+) определённо один из них. Это франшизный проект, который собирает полные залы в театрах Москвы, Санкт-Петербурга и Новосибирска. И - всё чудесатее и чудесатее - именно здесь стало известно, что "Алиса" вот-вот поедет покорять Омск!

На двухдневном празднике жанра из 55 спектаклей режиссёра было представлено две постановки: "Петя и Фолк" (12+), который в своё время шёл в Театре на Таганке, и "Свадьба Кречинского" (12+), поставленная Франдетти в Малом театре России. Сегодня спектакль является единственным мюзиклом в репертуаре одного из старейших театров страны. Этот факт доказывает актуальность и востребованность жанра.

Цену своих желаний зрители "Выходных мюзикла" узнали во время блока "Шагреневая кожа". Со сцены звучат вопросы одноимённого романа Оноре де Бальзака. Судьбами всех персонажей в спектакле управляет Антиквар - лауреат "Золотого софита" Кирилл Гордеев. В роли главного героя Рафаэля, жаждущего славы, богатства и любви, на сцену выходит Евгений Кириллин.

С внутренним напряжением в зале проблем нет. За кулисами, кстати, тоже: одно дело - выходить в своих ролях и давно поставленной хореографией спектакля, и другое - делать шоу здесь и сейчас. Три недели в режиме "репетиции нон-стоп" жил балет Москонцерта.

Кстати, о номерах - "воспоминаниях" у самих артистов самое разное мнение. Андрей Школдыченко признался, что еле сдержал ностальгическую слезу на давшей старт его карьере арии Эрика из "Призрака Оперы", в то время как Кирилл Гордеев по "Джекиллу и Хайду" соскучиться ещё не успел.

Участники "Выходных мюзикла" легко признаются, что ставить новый номер и запоминать связки в разы приятнее, чем учить англо- или франкоязычный текст.

Культовость "Мамма Мии" она объясняет лёгкостью сюжета. Если придерживаться мнения, что на 80 % аудитория жанра - девушки разных возрастов, то знакомое им "Я решила тебя позабыть навсегда" не даёт остаться равнодушной. К тому же мюзикл часто считают жанром психологическим. Построить продуктивный диалог с собой на ровном месте не так уж просто, а вот театр действительно позволяет сделать шаг к себе.

Марти здесь - Артём Елисеев, который соглашался на участие в проекте, совсем не подозревая об эксперименте.

Сладостным "Королям" на "Выходных мюзикла" уверенно говорят "нет". Куда интереснее отыскать в глубине музыкального материала спектакля то, о чём, кажется, многие забыли, и найти в нём свежее звучание. В "Дуэли" Артём Елисеев всю партию Ромео называет "бродвейской нотой", которая точно не проскользнёт мимо сознания каждого зрителя.

И это прекрасно, ведь только при таком условии жанр имеет шанс на развитие и популяризацию. "Выходные мюзикла" случились, и, если на них вы вдруг поняли, что большую часть программы, вы слышите впервые, - это круто, значит, интерес и любовь к жанру, иррациональности которого так легко поддаться, в большей вероятности будут такими же безграничными, как и Musical Universe.