Миры Грига и балет Стравинского. Член жюри конкурса имени В. Я. Шпета вернулся в Омск с концертом
Свободное время  •  СИ «Омск Здесь» 18 апреля 2026, 17:13  •  печать

Миры Грига и балет Стравинского. Член жюри конкурса имени В. Я. Шпета вернулся в Омск с концертом

Альтист Павел Романенко выступил перед омичами и в качестве дирижёра, и как сольный артист. 

17 апреля в Концертном зале альтист, основатель квартета им. В. А. Берлинского и Московского оркестра "Новая камерата", дирижёр Московского театра "Новая Опера" им. Е. В. Колобова Павел Романенко выступил перед омичами в сопровождении Омского губернаторского камерного оркестра под руководством дирижёра Григория Вевера. Павел Романенко познакомился с омской публикой в феврале этого года, когда в нашем городе проходил III Межрегиональный открытый конкурс исполнителей на струнно-смычковых инструментах имени В. Я. Шпета. Павел приехал в Омск в качестве председателя жюри по специальности "Альт". Здесь, на сцене Концертного зала он выступил на открытии конкурса вместе с другими членами жюри, а также на заключительном гала-концерте, но уже вместе с победителями.

- Если говорить про конкурс имени В. Я. Шпета, то послевкусие от него у меня осталось исключительно замечательное. Для меня он был насыщен не только концертной деятельностью, но и тем, что мне удалось послушать молодых музыкантов. Мне очень понравилось в Омске, мне полюбилась омская публика, поэтому я с огромнейшим удовольствием ещё раз выйду на сцену в этом замечательном зале, - рассказал Павел Романенко. - Концерты, которые проходили в рамках конкурса длились по три-четыре часа, и публика с огромным удовольствием и вниманием слушала их до конца.

В пятничном концерте музыкант всё первое отделение выступал в качестве дирижёра, и уже во втором играл на альте, солируя с омским оркестром. По словам Павла Романенко, прежде чем начать дирижировать, он приобрёл богатый опыт исполнительства как солиста и камерного музыканта.

- Переключаться на дирижирование - в этом нет ничего сложного. Просто твои действия немного отличаются от того, что ты делаешь с инструментом в руках. Всё-таки, когда ты руководишь оркестром, ты становишься лидером в данный момент, как и солист. То есть ты ведёшь за собой музыкантов, будь у тебя в руках инструмент или дирижерская палочка, - поясняет альтист и дирижёр.

В первом отделении омские меломаны погрузились в музыкальный мир Эдварда Грига и его сюиты "Из времен Хольберга", которая имеет подзаголовок "Сюита в старинном стиле" и состоит из пяти частей. Сама композиция была написана в 1884 году и приурочена к 200-летию со дня рождения Людвига Хольберга. Также в этом отделении прозвучала музыка из балета "Аполлон Мусагет" Игоря Стравинского и Адажио для струнных Сэмюэля Барбера.

- Сюита "Из времён Хольберга" Грига - довольно-таки часто играемая история, потому что, справедливости ради, стоит отметить, что для струнного оркестра написано не так много музыки, как для симфонического, и любой удачный опус, а эту сюита я считаю не просто удачным, а гениальным опусом, камерные оркестры исполняют часто. А вот к исполнению музыки из балета "Аполлон Мусагет" Стравинского подходят только по-настоящему крепкие коллективы, потому что в ней - непростые партии и по своему художественному насыщению это очень сложная музыка, - подмечает музыкант.

Во втором отделении лауреат различных международных конкурсов исполнил Концерт для альта и струнного оркестра Петериса Васкса, где во всей красе раскрываются технические и художественные возможности альта в контексте оркестра.

- Мы, скажем так, исполнением этой композиции отметим 80-летний юбилей Петериса Васкса, который был буквально 16 апреля. Концерт написан не так давно, и он крайне редко исполняется в России. Это будет всего лишь второе исполнение. Впервые концерт прозвучал в Москве около 5-6 лет назад для камерной аудитории. В таком большом зале этот концерт в России ещё не звучал. Поэтому омские зрители услышат, можно сказать, практически всероссийскую премьеру, - заинтриговал альтист.

Перед каждым произведением ведущая концерта подробно рассказывала о произведении, которое вот-вот прозвучит со сцены. Это позволяло зрительскому воображению сформулировать правильные образы, которые помогают погрузиться в музыкальную вселенную той или иной композиции.

- Я не думаю, что зрителю нужно пройти какую-то специальную подготовку для того, чтобы понять эту музыку. Она очень ясная, образная. И после того, как перед исполнением ведущий расскажет, о чём она, зрители будут просто видеть образы, "слышать" их, - уверен Павел Романенко.

Фото - 2 Фото - 4 Фото - 6 Фото - 7 Фото - 8 Фото - 9 Фото - 10 Фото - 12 Фото - 14 Фото - 15 Фото - 17 Фото - 18 Фото - 19 Фото - 21 Фото - 22 Фото - 23 Фото - 24 Фото - 28 Фото - 29
1 / 19  •  Фото - 2

Фото: Илья Петров

Читайте также