Scroll

От зла не убежать: петербургский "Карлик Нос" против ведьмы на фестивале "Музыкальное сердце театра" в Омске

С 20 по 30 ноября в Омске пройдёт Национальный фестиваль и премия "Музыкальное сердце театра". Мы знакомим читателей с фестивальной программой, рассказывая о спектаклях, получивших признание зрителей и экспертного совета премии. Афиша объединяет 11 постановок: от главных претендентов на победу в 2026 году и триумфаторов прошлых лет до эксклюзивных внеконкурсных спектаклей и обладателей спецпремий. На прошлой неделе мы рассказывали о комедийном готическом спектакле по мотивам комиксов художника Чарльза Аддамса, а сегодня предлагаем вариант похода в театр для всей семьи.

23 ноября омские зрители увидят спектакль для всей семьи "Карлик Нос" (6+). Спектакль Санкт-Петербургского ТЮЗа им. А. А. Брянцева вошёл в фестивальную программу Национальной премии "Музыкальное сердце театра".

Спектакль называют "музыкальной страшилкой для всей семьи". Его визуальный мир построен на контрастах: рациональная городская культура Средневековья встречается с полуязыческой и дикой стихией леса. В этом антураже зритель знакомится с судьбой мальчика, превращённого злой колдуньей в уродливого карлика, которому предстоит отправиться в полное опасностей и насмешек путешествие. Его отвержение и одиночество кончается после встречи с прекрасной Гусыней Гретой, принцессой, тоже оказавшейся в плену злых чар. Через отношения этой парочки раскрывается главная идея: внешнее преображение невозможно без внутреннего. Чтобы расколдовать себя, герой должен проявить сострадание и спасти другого.

Знакомую с детства мистическую сказку немецкого писателя Вильгельма Гауфа, которую он создал за год до своей смерти, поставил театральный режиссёр Илья Архипов, лауреат Молодёжной премии Правительства Санкт-Петербурга, номинант премии "Музыкальное сердце театра". В своей работе режиссёр переосмыслил внутреннюю "иерархию" героев. По его словам, это история не столько о спасении заколдованного мальчика Якоба, сколько о самой ведьме.

Ведьма - "ведающая мать". В сказке Гауфа она появляется каждые пятьдесят лет. Это значит, что, что бы ни происходило, она возвращается. Зло никуда не исчезает. Оно просто уходит в другое место, продолжает свой путь - в данном случае в образе ведьмы. Это её личная кабала, её путь, круг ада - называйте как угодно. У неё есть высокая цель - она хочет быть лучше, но это не всегда получается. Как только она становится красивой, её уродливое нутро начинает вырываться наружу.

Илья Архипов в интервью журналу Viktori Con

Театральные обозреватели издания "Портал Культура" отмечали, что решение раздвоить образ главной злодейки (её играют две актрисы - старая и молодая) создало на сцене глубокий "образ расщеплённой личности абсолютного зла", который выглядит невероятно стильно и завораживающе.

К слову, режиссёр сам написал инсценировку и тексты песен, а ещё выступил в роли художника-постановщика. Илья Архипов создал минималистичную сценографию, "чтобы не сковывать динамику танца и движения".

В рецензиях обращают внимание и на кинематографичную динамику постановки: "Спектаклю присуща клиповость в лучшем смысле: каждая песня соответствует очередному повороту сюжета, а любой персонаж на время своего музыкального номера становится "звездой на час". Этот эффект создаёт и детально проработанный грим, и костюмы, и поразительно точная пластика от хореографа Никиты Бориса, и, конечно, музыкальное оформление спектакля - работа композитора Александра Богачёва усиливает старинные средневековые мелодии энергией рок-музыки, а плотный звук держит зал в постоянном напряжении.

Критики отмечают, что авторам удалось добиться "полного ощущения полноразмерного мира при минимуме постановочных средств". А сам режиссёр подчёркивает, что это "история о потере и обретении себя, о символической смерти прошлого и рождении новой жизни".
Отметим, что Илья Архипов уже ставил спектакль в Санкт-Петербургском Театре юных зрителей им. А. А. Брянцева: в 2023 году режиссёр выпустил черно-белый водевиль "Медведь" (12+) по чеховскому сюжету. Постановка завоевала признание на международных фестивалях в Алжире, Тунисе и Сербии - на "Театральном Кустендорфе" Эмира Кустурицы, а также стала лауреатом премии "Музыкальное сердце театра - 2024" в номинации "Лучшее пластическое решение". Хореографом и в "Медведе", и в "Карлике Носе" выступает Никита Борис.

Премьера "Карлика Носа" состоялась 21 марта 2026 года. Спектакль Санкт-Петербургского Театра юных зрителей им. А.А. Брянцева претендует на победу сразу в 11 номинациях премии "Музыкальное сердце театра": "Лучший режиссёр", "Лучший текст музыкальных номеров", "Лучшая сценография", "Лучшая музыка", "Лучшее световое оформление", "Лучший исполнитель роли второго плана", “Лучшая исполнительница главной роли", "Лучший исполнитель главной роли", "Лучший спектакль для детей и подростков", "Лучшая исполнительница роли второго плана" (дважды).

Сколько "Музыкальных сердец" удастся забрать "Карлику Носу", узнаем совсем скоро: имена лауреатов главной в стране премии в области музыкального театра объявят 30 ноября в Омске - Культурной столице России 2026 года.

Автор текста: Виктория Абзамилова
Оформление: Татьяна Лисмент
Фото: musicalheart.ru