Музыкальная школа - не кружок, а вход в профессию. Выпускники ДШИ о пути к мечте через конкуренцию и критику
1 сентября в школы вернулись дети. Стало людно в коридорах не только общеобразовательных учреждений, но и тех школ, которые развивают в детях чувство прекрасного и дают им базу для творческой карьеры.
Каждый год в детских школах искусств Омска обучаются около 20 тысяч человек. ДШИ помогают творческому и эмоциональному развитию детей, учат дисциплине и работе в коллективе. А ещё дают альтернативу точным и гуманитарным наукам, чтобы у ребёнка было больше вариантов дальнейшего пути. В преддверии сегодняшнего Дня знаний "Омск Здесь" поговорил с теми, кто выбрал заниматься творчеством профессионально, а принятию такого решения поспособствовала учёба в музыкальной школе. Выпускники Детской школы искусств № 6 им. Е.Ф. Светланова разных лет рассказали нам, где продолжают учёбу и как первые педагоги повлияли на выбор своей дороги в творчестве.
Варвара Клещерова
студентка Академии хорового искусства имени В. С. Попова
Первые воспоминания о музыкальной школе
Я поступила в музыкальную школу в пять лет - в подготовительную группу. И с того времени у меня не было ощущения, что я хочу чего-то другого, кроме музыки. Долгое время я думала поступать на вокальное отделение, но судьба завела меня на дирижёрское, и я не жалею. У меня всегда было стремление остаться в этой профессии. И я очень рада, что связала музыку именно с хором.
Без базы, в принципе, невозможно поступить в высшее учебное заведение. В Омске эта база на высоком уровне, потому что преподаватели в основном из больших вузов: Москва, Екатеринбург, Красноярск, Новосибирск. Эти города - музыкальные центры России, и Омск не отстаёт. Музыкальная школа дала мне не только теоретическую базу, а в большей степени любовь к музыке и своему делу. Ты приходишь туда - и хочешь этим заниматься, хочешь посвятить этому жизнь. Это очень ценно.
Здесь тёплая, семейная атмосфера. Приходя сюда, ты всегда готов работать над чем-то новым. Это прекрасно! У нас был гигантский репертуар - и вокальный, и хоровой. И при этом люди тут прекрасные. В музыке, в принципе, люди прекрасные. И я очень рада, что в музыкальной школе они сконцентрировались вокруг меня.
Без базы, в принципе, невозможно поступить в высшее учебное заведение. В Омске эта база на высоком уровне, потому что преподаватели в основном из больших вузов: Москва, Екатеринбург, Красноярск, Новосибирск. Эти города - музыкальные центры России, и Омск не отстаёт. Музыкальная школа дала мне не только теоретическую базу, а в большей степени любовь к музыке и своему делу. Ты приходишь туда - и хочешь этим заниматься, хочешь посвятить этому жизнь. Это очень ценно.
Здесь тёплая, семейная атмосфера. Приходя сюда, ты всегда готов работать над чем-то новым. Это прекрасно! У нас был гигантский репертуар - и вокальный, и хоровой. И при этом люди тут прекрасные. В музыке, в принципе, люди прекрасные. И я очень рада, что в музыкальной школе они сконцентрировались вокруг меня.
О сомнениях и желании бросить учёбу
Ни разу такого не было. Честное слово (улыбается). Параллельно я занималась много чем: плаванием, карате, художественным искусством, постоянно играю в театре. Но никогда не было желания поменять свою профессию. Мне кажется, у человека есть ощущение, с чем он хочет связать жизнь. И большое счастье, если он это нашёл в раннем возрасте, как я. Преподаватели имеют огромное влияние. Но если человек не видит себя в этой профессии, то никакой прекрасный преподаватель не заставит его остаться. Я себя нигде, кроме музыки, не вижу. Мне кажется, это прекрасно - всю свою жизнь ей посвятить.
Об учёбе в вузе
Я учусь на дирижёра. Сильно ли это далеко от вокала? Мне кажется, не так сильно. Вокалисты направлены на себя, а дирижёры направлены на себя тоже, но это "себя" ты должен отдать другим. Мне очень помогло то, что раньше я бывала одна на сцене. Потому что у многих дирижёров, которые пели только в хоре и теперь выходят на сцену дирижировать коллективом, есть страх сцены, несмотря на то, что ты повёрнут к зрителю спиной. А мне давалось это легче, потому что я сначала научилась на сцене отдавать свою энергетику зрителю, и потом было намного проще отдавать её хору.
Руслан Каирденов
студент Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского
Первые воспоминания о музыкальной школе
По большей части, пойти в ДШИ было моим выбором, потому что мою любовь к музыке заметил ещё мой педагог в детском саду. Он услышал, что у меня есть какие-то вокальные данные. Я достаточно хорошо слышу ноты, могу их воспроизвести. На моём первом конкурсе "Русский медвежонок" мне дали второе место, и после этого с музыкой я пошёл немного по разным путям. Решил, что больше хочу пойти в сторону спорта, занимался самбо четыре года. А во втором классе наш учитель музыки раздавал приглашения в Детскую школу искусств № 6. Я так загорелся, и родители меня очень поддержали. Я поступил на вокально-хоровое отделение. Сначала воспринял музыкальную школу как ещё один кружок. Но в какой-то момент меня это начало затягивать, начало очень нравиться хоровое пение, академический вокал, сольное пение. Первые два года я ещё метался между спортом и музыкой. Но в какой-то момент мне пришлось сделать выбор: я перешёл от своего первого педагога к Евгении Кузьмовой и у меня начались интенсивные репетиции. Наш хор очень интенсивно развивался, мы участвовали в конкурсах, концертах. И в этот момент пришлось выбирать в пользу музыки, потому что я понял, что мне она ближе. И уже с четвёртого класса (здесь - со второго) я решил идти по пути музыканта.
О сомнениях и желании бросить учёбу
Такие мысли были. Они меня посещали в периоды каких-то потрясений. Например, в девятом классе было очень сложно совмещать, и в какой-то миг я думал доучиться год и пойти дальше другой дорогой. Но рядом со мной всегда была мой педагог и её огонь, запал, любовь к музыке, искусству и вообще чему-то высокому, которые она проецировала на нас. И это не давало мне даже углубиться в мысли, что музыка - не то, чем я хочу заниматься. Вместе с хором я очень много путешествовал, эти поездки дали мне широкий кругозор. Мы с Евгенией Станиславовной летали в Италию на вокальный конкурс, и именно тогда я понял, что не хочу быть солистом хора, а хочу быть вокалистом, пойти по своему собственному пути, заняться сольной карьерой.
Об учёбе в вузе
В 2021 году я окончил Детскую школу искусств № 6 имени Е. Ф. Светланова, после поступил в музыкальное училище имени В. Я. Шебалина на отделение "вокальное искусство" к педагогу Наталье Сухотериной. А в 2025 году поступил в Московскую государственную консерваторию также на специальность "вокальное искусство". Это ощущается как новая ступень в развитии. Конечно, я к себе критичен. За четыре года в училище и восемь лет в музыкальной школе, думаю, я достиг далеко не всего, но сделал очень многое. И для меня этот новый этап - поступление в консерваторию - стал ключевым. Я осознал, что всё-таки выбрал правильный путь и могу своим талантом покорять сердца людей, смогу добиться чего-то высокого даже не в плане карьеры, а в плане духовном, смогу воплотить свои мечты в реальность. Я всегда думал о музыке и вообще об искусстве как о лекарстве для души. Считаю, что уже сейчас могу дарить людям эмоции, которые будут их чуть-чуть уводить от серой действительности, проблем, которые их гложут, и просто погрузиться во что-то божественное, на совершенно другом уровне.
Совет начинающим исполнителям
Важно очень сильно этим гореть. Важно гореть и всегда думать несколько раз о том, хочешь ли ты этого или нет. Потому что музыка не прощает формального отношения к себе. Ты должен отдаваться ей полностью, и только тогда ты сможешь достичь чего-то великого, высокого. Я бы сказал подрастающим ребятам, чтобы они не относились к своей профессии формально. Даже если вы поёте в школьном коллективе, в доме культуры, не считайте это кружком. Это должно исходить где-то из глубины души, это должно заражать вас и других людей.
Николай Балуев
студент Академического музыкального училища при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского
Первые воспоминания о музыкальной школе
В этот музыкальный мир меня привели моя мама и мой брат. Он также окончил эту школу, а в этом году - училище им. В.Я. Шебалина. И я пошёл, можно сказать, следом за ним. Интересная история: изначально меня не приняли в школу. Но в итоге всё вышло хорошо.
Одним из моих первых выступлений был городской конкурс имени Карла Черни в Омске. Я тогда играл третий ноктюрн Франца Листа и взял первую премию. Это выступление я хорошо помню, потому что там присутствовал педагог училища им. В.Я. Шебалина Сергей Иванов. Я сначала думал к нему поступать, потому что он замечательный учитель, профессионал своего дела, большой любитель музыки. И мне было волнительно перед ним играть. Это было, наверное, одно из самых сложных выступлений в моей жизни. Во-первых, это присутствие педагога, во-вторых, это конкурс. На конкурсах всегда сложнее играть, потому что на кону стоит премия. А премия для любого музыканта - это дополнительное волнение. Всегда, когда происходит любая оценка, становится волнительно, потому что хочется всё-таки получить "пятёрку". И, конечно же, взгляд профессионалов кажется более волнительным по той причине, что после хочется получить какую-то критику. Я большой любитель критики, не обижаюсь на неё никогда. Но любому было бы приятно получить положительные отзывы.
Одним из моих первых выступлений был городской конкурс имени Карла Черни в Омске. Я тогда играл третий ноктюрн Франца Листа и взял первую премию. Это выступление я хорошо помню, потому что там присутствовал педагог училища им. В.Я. Шебалина Сергей Иванов. Я сначала думал к нему поступать, потому что он замечательный учитель, профессионал своего дела, большой любитель музыки. И мне было волнительно перед ним играть. Это было, наверное, одно из самых сложных выступлений в моей жизни. Во-первых, это присутствие педагога, во-вторых, это конкурс. На конкурсах всегда сложнее играть, потому что на кону стоит премия. А премия для любого музыканта - это дополнительное волнение. Всегда, когда происходит любая оценка, становится волнительно, потому что хочется всё-таки получить "пятёрку". И, конечно же, взгляд профессионалов кажется более волнительным по той причине, что после хочется получить какую-то критику. Я большой любитель критики, не обижаюсь на неё никогда. Но любому было бы приятно получить положительные отзывы.
О сомнениях и желании бросить учёбу
До восьмого класса я не особо интересовался музыкой, на самом деле. Я занимался чем-то другим: танцами, учил языки. Однако в один момент моя педагог Юлия Моисеенко дала мне замечательное произведение "Полишинель" Рахманинова из "Опуса 3". И так оно мне понравилось, так я влюбился в музыку Сергея Рахманинова, что после этого прослушал очень много его опусов и поистине полюбил классическую музыку. После чего сам принял решение войти в музыкальный мир с головой, профессионально. Я пришёл к маме, говорю: "Мам, я хочу поступать". На тот момент я ещё хотел учиться в училище им. Шебалина. Однако после понял, что, возможно, мне стоит пробоваться даже в Москву. Получается, что у меня получилось.
Юлия Александровна - это человек, который умеет вдохновлять, рассказывать и великолепнейше работать с детьми. Она дала мне программу, которая стала толчком и запустила "эффект бабочки": услышал произведение, полюбил его, затем полюбил музыку, стал заниматься и поступил. С её стороны было общее воспитание музыканта во мне. В большинстве своём музыка даётся с рождения. Но для того, чтобы это всё сыграло роль, нужно заниматься.
Юлия Александровна - это человек, который умеет вдохновлять, рассказывать и великолепнейше работать с детьми. Она дала мне программу, которая стала толчком и запустила "эффект бабочки": услышал произведение, полюбил его, затем полюбил музыку, стал заниматься и поступил. С её стороны было общее воспитание музыканта во мне. В большинстве своём музыка даётся с рождения. Но для того, чтобы это всё сыграло роль, нужно заниматься.
Об учёбе в вузе
Поступление было безумно эмоциональным. Как только я проснулся, я плакал без остановки. В тот же день у меня был экзамен в другом заведении, но я даже не мог начать заниматься перед ним, потому что во мне очень много кипело. У меня была одна неудачная попытка поступления в прошлом году. И после неё я пошёл на подготовительные курсы в музыкальной школе при Академическом музыкальном училище при консерватории. Проучился там один год и со второй попытки поступил. Думаю, прошлогодний опыт только дал толчок к тому, чтобы достигнуть своей цели. И плюс, это было достаточно полезно для меня, потому что углубленно заниматься музыкой я начал достаточно в позднем возрасте.
Первое время мне было очень сложно концентрироваться, потому что я не с самого детства в музыке и редко выходил на сцену. И для меня стало большой преградой выступать на людях. Потому что можно рассказывать лекцию в школе, показывать что-то людям, однако играть на публике - это совсем другое дело. Нужно быть крайне сконцентрированным, чему я, собственно, за последний год и научился. Как и любой музыкант, я, выступая, думаю о произведении. Я стараюсь ставить себе какие-то цели, которые мне нужно выполнить во время работы над произведением. И, если они выполнены, у меня получается прекрасная музыка.
В Москве я столкнулся с тем, что мне приходится догонять уровень, и не сказать, что я догнал его. В Москве очень много критики, нужно быть готовым столкнуться с ней. Нужно быть готовым и к конкуренции, которая является частью критики. Потому что идёт сравнение: "Вот он лучше сыграл". Мой педагог в Москве, с которым я уже год занимаюсь, Илья Чуднецов не сильно критикует, он больше объясняет. И мне это тоже подходит. Я люблю, когда мне мягко объясняют. Но я сталкивался с критикой ещё в Омске. Были мастер-классы иногородних педагогов, и на них, конечно, было тяжело впервые с таким сталкиваться. Нужно было перебороть себя, и я переборол.
Первое время мне было очень сложно концентрироваться, потому что я не с самого детства в музыке и редко выходил на сцену. И для меня стало большой преградой выступать на людях. Потому что можно рассказывать лекцию в школе, показывать что-то людям, однако играть на публике - это совсем другое дело. Нужно быть крайне сконцентрированным, чему я, собственно, за последний год и научился. Как и любой музыкант, я, выступая, думаю о произведении. Я стараюсь ставить себе какие-то цели, которые мне нужно выполнить во время работы над произведением. И, если они выполнены, у меня получается прекрасная музыка.
В Москве я столкнулся с тем, что мне приходится догонять уровень, и не сказать, что я догнал его. В Москве очень много критики, нужно быть готовым столкнуться с ней. Нужно быть готовым и к конкуренции, которая является частью критики. Потому что идёт сравнение: "Вот он лучше сыграл". Мой педагог в Москве, с которым я уже год занимаюсь, Илья Чуднецов не сильно критикует, он больше объясняет. И мне это тоже подходит. Я люблю, когда мне мягко объясняют. Но я сталкивался с критикой ещё в Омске. Были мастер-классы иногородних педагогов, и на них, конечно, было тяжело впервые с таким сталкиваться. Нужно было перебороть себя, и я переборол.
Дарья Зубкова
студентка ОмГУ им. Ф.М. Достоевского, факультет культуры и искусств
Первые воспоминания о музыкальной школе
Я выступала с детства. В творчество, в музыку меня привела мама. Она выступала со мной в детском саду, разучивала произведения, мы выступали на конкурсах, но это всё было непрофессионально. Потом мы переехали в новый город, и я также продолжила выступать в школе. Бабушка одного из моих одноклассников предложила моей маме привести меня на прослушивание в музыкальную школу. Мы пришли, был концерт хора "Примавера". Мы его послушали, и в конце мама спрашивает: "Даша, а что тебе понравилось больше всего? " А у меня было такое детское впечатление, и я говорю: "Мама, мне понравилась вот эта женщина, очень красивая, которая так широко махала руками" (улыбается). После этого мы подошли к Евгении Станиславовне (Кузьмовой - прим.ред.), познакомились. И, мне кажется, у нас взаимная связь, взаимное понимание, любовь сразу появились. Она говорит: "Приходите на прослушивание, я Дашу уже беру в хор". Это и был мой первый день в школе, ещё до начала учёбы здесь.
Помню своё первое сольное выступление с профессиональной подготовкой. Я тогда пела ещё в академической манере. Это было выступление с песней "Журавлик". Я стояла в белом пышном платье, в туфлях, и все восторгались, как в таком маленьком возрасте я стою на каблуках, пою и спускаюсь на них со сцены. Это было очень волнительно. У моей бабушки на диске есть до сих пор это выступление, иногда его пересматриваю: маленькая милая девочка, сильно волнуется.
Помню своё первое сольное выступление с профессиональной подготовкой. Я тогда пела ещё в академической манере. Это было выступление с песней "Журавлик". Я стояла в белом пышном платье, в туфлях, и все восторгались, как в таком маленьком возрасте я стою на каблуках, пою и спускаюсь на них со сцены. Это было очень волнительно. У моей бабушки на диске есть до сих пор это выступление, иногда его пересматриваю: маленькая милая девочка, сильно волнуется.
О сомнениях и желании бросить учёбу
У меня было ужасное желание классе в четвёртом общеобразовательной школы. Как и любой ребёнок, подросток, я не хотела сидеть играть на фортепиано, а хотела гулять с друзьями, которые ничем не занимались так плотно, как я в музыкальной школе. Мне хотелось выходить с ними на улицу, а не ехать в музыкальную школу, сидеть за фортепиано часами, петь в хоре, учить партии. И я решила бросить музыкальную школу, сказала открыто об этом маме. Большое спасибо ей за то, что тогда она сказала "нет". После этого у меня всё перевернулось в голове, и больше у меня такой мысли не было. При этом, когда я хотела бросить музыкальную школу, я не хотела прекращать петь и рассматривала варианты, например, заниматься на сольных уроках.
О своей нынешней карьере
Я начинала с академического пения, пела в хоре. И в какой-то момент поняла, что мне интересна эстрада. Я слушаю эстрадные выступления, пою дома, и меня больше привлекает та сторона. В тот момент мы начинали брать в репертуар хора эстрадные произведения и выступать с ними на концертных площадках. Я пришла и сказала Евгении Станиславовне, как есть: меня манит эстрада, мне хочется петь, показывать себя там. Евгения Станиславовна в тот момент поддержала меня: "Даша, смотри, я тоже в эстраде начинаю разбираться только сейчас. Если ты готова, давай вместе разбираться". Я хотела это делать именно с ней. Был период, когда я занималась у педагога с эстрадным образованием. Но тот период продлился недолго, и я вернулась обратно к Евгении Станиславовне. И вот мы вместе репетировали, что-то делали, и таким образом я перестраивалась в ансамбле. Я пела академическое, а сольно выступала и на конкурсы ездила с эстрадой.
Мюзикловое пение сильно отлично от эстрадного и академического пения. Я в нём только начинаю разбираться. Там свои фишечки, интересные детальки, которые иначе выглядят, чем в эстрадном и академическом направлениях. И я хочу в этом развиваться более профессионально. Поэтому я внимательно слушала нашего потрясающего музыкального руководителя, которая работала в мюзикле "Алиса в стране чудес", шоу "Обсудим в антракте", - Екатерину Гусар. В студии звукозаписи, на репетициях она подсказывала различные приёмы. Также она проводила распевки в Музыкальном театре, что до этого не было принято делать. Я ходила на все эти распевки, потому что мне интересно. Это же человек, у которого огромный опыт за плечами, и он прямо тебе говорит: "Держи!" Как-то глупо от этого отказываться.
Мюзикловое пение сильно отлично от эстрадного и академического пения. Я в нём только начинаю разбираться. Там свои фишечки, интересные детальки, которые иначе выглядят, чем в эстрадном и академическом направлениях. И я хочу в этом развиваться более профессионально. Поэтому я внимательно слушала нашего потрясающего музыкального руководителя, которая работала в мюзикле "Алиса в стране чудес", шоу "Обсудим в антракте", - Екатерину Гусар. В студии звукозаписи, на репетициях она подсказывала различные приёмы. Также она проводила распевки в Музыкальном театре, что до этого не было принято делать. Я ходила на все эти распевки, потому что мне интересно. Это же человек, у которого огромный опыт за плечами, и он прямо тебе говорит: "Держи!" Как-то глупо от этого отказываться.
Совет начинающим исполнителям
Я желаю им найти правильного человека (возможно, это и будет первый наставник), который сможет разжечь искру настолько сильно, чтобы человек захотел с этим связать будущее. Быть вовлечённым в своё дело. Быть добрым, человечным, искренним, радоваться и интересоваться. Я считаю, что если вы делаете добро, то добро вам возвращается. Так же и в музыке: если вы делаете людям добро, оно вам вернётся вдвойне, втройне, в интересных проектах. Поэтому будьте заинтересованными, ищите правильных людей, улыбайтесь и делайте добро.
Автор текста: Екатерина Криль
Оформление: Татьяна Лисмент
Оформление: Татьяна Лисмент