Мама и папа Лёвы раньше очень любили друг друга, был общий дом, и счастье в нём тоже когда-то было. А потом что-то случилось, и мама с папой больше не захотели быть одной семьёй. Но как же теперь Лёве понять, что его мир - прекрасный и такой удивительно полноценный, нежный - распался на два отдельных, маленьких и несчастных? Искать ответы юноша отправляется на берег озера, где его встречает новый друг, бойкий провинциал Серёга, с такой же бедой.
Историю "Бездонного озера" (6+) (рекомендуется просмотр с 10 лет) в Омске представят актёры Камерного драматического театра им. В. С. Решетникова (КДТ) 31 октября. Как можно склеить разбитое сердце ребёнка? Что в этот период происходит внутри маленького трепетного сознания, когда он узнаёт о разводе родителей? На какие части разваливается его вселенная и какие фантазии он проецирует? И как одному родителю не превратить другого в монстра в глазах ребёнка? Подробности о грядущей премьере мы узнали от режиссёра и актёров спектакля на "Культурном завтраке".
"Бездонное озеро" открывает сезон премьер в КДТ, а ещё это дипломная работа омского режиссёра Алёны Дрохенберг - сейчас она учится в ГИТИСе, в мастерской Екатерины Гранитовой-Лавровской и Тимофея Сополёва. Алёна могла прийти с идеей спектакля в любой другой профессиональный театр Омска (это главное требование, предъявляемое к защите режиссёрского диплома), однако предпочла Камерный из-за его миниатюрности. Ведь именно благодаря габаритам сцены и зрительного зала здесь актёры "ведут диалог со зрителем глаза в глаза".
- Раньше у меня был студенческий театр, и камерная обстановка, эта близость к зрителю, которая есть в Камерном драматическом театре, для меня более понятна и близка. И способ существования актёров, их немного киношная жизнь очень импонируют мне, в этом театре они настоящие, - рассказывает режиссёр Алёна Дрохенберг. - С пьесой я познакомилась ещё несколько лет назад, когда стала вести переговоры с театром о том, какую постановку выбрать. Тогда мне поставили желательную тему, чтобы это был спектакль про подростков. Я перечитала много пьес об их жизни, но вернулась именно к пьесе "Бездонное озеро". Театр как будто создан для неё: здесь она станет по-настоящему живой.
Алёна Дрохенберг
Актёры театра уже научены работать под командой будущих выпускников. "На моём веку только пять раз на нашей сцене игрались дипломные работы", - посчитал исполнитель роли подростка Серёжи Евгений Хохлов. Опираясь на свой опыт, артист отмечает: есть определённые особенности в работе с такими режиссёрами - они стараются в один спектакль уместить чуть ли не все театральные приёмы, которыми успели овладеть.
- Когда режиссёр получает диплом, он старается вложить в спектакль всё самое лучшее, чему его научили. И здесь очень важно, чтобы артист доверял режиссёру, тогда получается что-то интересное. Артист - человек всё-таки подневольный. Нужно также проявлять гибкость, потому что многие режиссёры в свой дипломный спектакль могут впихнуть слишком много. Например, режиссёр Юрий Митякин, когда ставил у нас "Короля-Оленя" (16+), вставил туда и комедию дель арте, и театр теней, а Алексей Иосифов в своей "Кабале святош" (18+) смешал разные стили: и традицию древнегреческого театра, и кукольный театр, - вспоминает актёр Евгений Хохлов.
Алёна Дрохенберг зацепилась за одну из самых больных проблем современного общества: около 80 % браков в России заканчиваются разводами. Любое расставание так или иначе ломает двух людей. Со временем они справятся с болью, но их жизни непоправимо меняются. Но вырисовывается совсем иная трагедия, если в браке появились дети. Автор пьесы - Мария Завадская - сама пережила развод в прошлом. А образ главного героя - Льва - был списан с её старшего ребёнка, на котором так или иначе отразилось решение родителей. Ей удалось создать текст, где нет злости, - говорят о пьесе актёры. Мария не пытается найти в этой ситуации правого и виноватого, не пытается разобраться, почему так вышло - она восстанавливает мир ребёнка, который проходит через "апокалипсис". Драматург заглядывает в голову подростка и смотрит на ситуацию его полными непонимания глазами, стараясь услышать, какие слова застряли в его горле.
Поэтому в постановке два подростка, два мальчишки, которых объединило одно горе, проживают его через эмоциональную поддержку друг друга, фантазии о побеге в Австралию, воспоминания о бабушкиных сказках и через сны, где никто не лукавит и где нельзя спрятаться от своих сокровенных желаний или страхов. Но кто же знал, что побег от реальности и попытка осуществить "спасительную" мечту могут чуть ли не стоить им жизни. Но создатели спектакля щедро дарят успокоительный спойлер: финал будет позитивным и трогательным.
- Есть много произведений, которые рассказывают о том, что мама с папой разошлись и как ребёнок это переживает. То есть это достаточно популярный шаблон. Но эта пьеса отличается от всех них своим финалом. Она предлагает что-то новое, и когда мы её впервые прочитали, было очень интересно и крайне неожиданно, - комментирует исполнительница роли мамы главного героя, молодая актриса Евгения Суровая (пару в роли отца мальчика ей составит Вячеслав Болдырев).
Евгения Суровая
- Вместе со зрителем идёт поиск гуманного варианта, как пережить эту трагедию, а также строятся предположения, как могут вообще развиваться события, к которым приводит решение двух людей расстаться. И здесь, наверное, есть ещё один из важных моментов - это присутствие рядом тех, кто остаётся ребёнку близкими людьми, кто всегда будет рядом с ним, кто поможет не утонуть не просто в озере, а в самом себе, психологически. Например, бабушка или друг. Это история про доверие к людям, про то, что не страшно попросить о помощи. Просто поговори с кем-нибудь, кто рядом, и он тебе поможет, - уверена актриса Юлия Заикина, исполнительница роли очень современной бабушки главного героя.
Юлия Заикина
Совпадение или нет, но именно актёр, играющий в премьере главного героя Льва, Демид Гулько, имеет опыт развода родителей. Сейчас он делится своими рассуждениями абсолютно спокойно и уверен: это пьеса не столько для родителей, сколько для детей, которые проходят через подобный кризис. Ведь здесь "не суперпроработанные" родители принимают решение расстаться, но не знают, как правильно сообщить об этом ребёнку. И, пройдя свой путь испытаний, герои, наконец, понимают, как им жить дальше, как реагировать и кто они теперь такие.
- Когда ты постоянно переезжаешь, меняешь более 10 школ, всё время видишь одни и те же закономерности, людей с похожими историями. Ты смотришь на них и понимаешь, что они пережили то, что пережил ты. Вы находите с ними общий язык, понимаете, что проблема безотцовщины - повсеместная, а ребёнок не знает, что с этим делать. И развод - это на самом деле хороший вариант, если ты осознаёшь, что не хочешь оставаться с этим человеком на всю жизнь. Бывает такое, что родители понимают, что они не могут больше быть вместе. А объяснить ребёнку, что ему с этим делать, - практически невозможно. Об этом и пьеса, - уверен Демид.
Демид Гулько
На премьеру лирической социальной драмы с элементами фантазии, рассказанную через призму подросткового восприятия, попасть уже не удастся - билеты на 31 октября раскуплены. Зато ещё есть шанс увидеть новый спектакль в числе первых 7 и 14 ноября.
Фото: Елизавета Медведева
