Омский государственный драматический театр "Галёрка" вновь готовит для зрителей нестареющую классику. В этот раз театр решил обратиться к работе Александра Островского и готовится представить премьеру "Поздняя любовь" (12+). Режиссёром спектакля выступил народный артист России Валерий Алексеев. Показы будут проходить на Малой сцене театра.

Одноимённая пьеса - это история о сильном чувстве, которое проверяет человека на прочность и заставляет сделать нравственный выбор. Сюжет, которому более ста лет, как и многие классические произведения, отражает современные реалии. В нём есть всё: и сильное чувство, и предательство, и безысходность, и, конечно же, надежда.
- Я давно знаком с творчеством этого автора как актёр и отношусь к нему с большой любовью, поскольку Островский мне очень близок. Его пьесы всегда интригуют и интересны, а персонажи яркие и запоминающиеся. Я настолько проникся его творчеством, что даже в Москве посетил музей Островского и посмотрел все спектакли, которые шли под его время. Обычно постановки по пьесам автора отличаются масштабностью и яркостью, но мы создали уютную, почти интимную атмосферу. На малой сцене особенно важно быть честным, здесь врать нельзя, - поделился Валерий Алексеев.
По сюжету адвокат Герасим Порфирьич Маргаритов (Сергей Дряхлов) был знаменит и вёл крупные дела. Его писарь похитил значимый документ и продал должнику. В итоге правовед лишился всего: ему пришлось отдать всё состояние клиенту. Супруга не смогла справиться с потрясением и умерла, а сам он задумался о том, чтобы покончить с собственной жизнью, однако забота о маленькой дочери Людмиле остановила его.

Проходят годы, Маргаритов с повзрослевшей наследницей снимают комнату в доме Фелицаты Антоновны Шабловой (Валентина Лебедева). Людмила (Оксана Богданова) влюбляется в сына хозяйки недвижимости - Николая (Сергей Климов), человека, возможно, талантливого, но легкомысленного. Во имя любви девушка решается на отчаянный шаг и даёт доступ молодому человеку к документам отца, которые оказались нужны ослепительной вдове Варваре Лебёдкиной (Алина Бауэр). Её персонаж как раз-таки становится двигателем основного конфликта.
Название пьесы и самого спектакля связывают с главной героиней - Людмилой Маргаритовой. Она уже не наивная фантазёрка, и долгое время её жизнь была продиктована обязанностями. Она ухаживала за отцом, мирилась со скромным бытом и не разрешала себе мечтать. Вдруг в её устоявшийся порядок жизни вторгается чувство к Николаю. Слово "поздняя" здесь означает, что любовь приходит, когда героиня уже привыкла ставить иные цели выше своего счастья. Это чувство становится для неё настоящим испытанием: оно вынуждает её сделать выбор между привязанностью и долгом.
- Людмила, как персонаж, излучает свет доброты, достоинства, чистоты и силы своей любви на протяжении всего произведения. Однако есть момент, когда автор задаётся вопросом: способна ли любовь Людмилы к Николаю оправдать её поступки? Насколько сильно её чувство и может ли она объяснить предательство? Это один из ключевых вопросов произведения, на который мы пытаемся найти ответ, - рассказала Оксана Богданова.
Спектакль показывает, что одно лишь сильное чувство не освобождает от моральной ответственности. Вопрос в том, делает ли любовь человека более честным и достойным или же подталкивает к поспешным и необдуманным действиям. Однако в постановке затрагивается и другая сторона вопроса: вдова Лебёдкина использует чувства Николая в своих корыстных целях. Это служит напоминанием о том, что сердечное чувство не должно превращаться в инструмент манипуляции или оправдание неблаговидных поступков.

Действие спектакля происходит в уютной гостиной с круглым столом, здесь зарождаются и разрешаются конфликты, признаются в чувствах, заключают сделки и обманывают друг друга. Из-за формата зала актёры к зрителям на экстремально близком расстоянии. Так лучше считываются мимика, интонации, эмоции, ощущаешь себя вовлечённым в действие. А сама история кажется какой-то личной.
- Работать в таком пространстве было очень интересно и немного пугающе. Мы обычно репетируем на малой сцене, а затем переходим на большую. Было любопытно создать спектакль в такой форме. Особенно, учитывая, что Островский - яркий театральный автор с детально проработанными характерами героев, поэтому нельзя было что-то упустить. Работать в ограниченном пространстве - это всегда вызов. Для нас это был своего рода творческий эксперимент, который стал интересным испытанием для нашего театра, - отметил Сергей Климов.
Осторожно, герои берут в руки пистолет. А по законам театра, значит, он обязательно выстрелит.
Из-за того, что зал вмещает мало зрителей, билеты на показы раскуплены до конца ноября. Поэтому, чтобы оценить, чем всё-таки закончится этот сюжет, следите за новостями театра в социальных сетях.
Напомним также, что прошлая премьера, состоявшаяся в таком же камерном формате, была посвящена творчеству Антона Чехова. Спектакль создан по мотивам знаменитых комедий писателя "Предложение" и "Медведь". Подробности здесь.
Фото: Елизавета Медведева
