К 150-летию Союза театральных деятелей России (СТД РФ) Омское региональное отделение объявило о старте XXXII конкурса-фестиваля "Лучшая театральная работа" по итогам 2025 года. Событие проходит в период с 21 по 28 сентября. В афише представлены одиннадцать спектаклей от десяти государственных театров Омска и области разных форматов: кукольные, драматические и музыкальные постановки.
Решение о победителях будет принимать компетентное жюри, в которое вошли театроведы и театральные критики из Москвы, Санкт-Петербурга и Краснодара. Собрать полностью иногородний состав жюри - это принципиальная позиция организаторов. Председатель Омского отделения СТД РФ и директор Омского государственного театра куклы, актёра, маски "Арлекин" Татьяна Канащук отметила, что приезжие критики оценивают спектакли объективно, без предубеждений. Это обеспечивает честность и справедливость оценки.
- Это принципиально важно. Директора театров давно обсуждают этот вопрос, чтобы избежать субъективного отношения. Мы все любим друг друга, но любовь эта разная: кто-то любит нас сильнее, кто-то слабее. Чтобы исключить личные предпочтения, мы пригласили независимые жюри. Эти люди приезжают к нам из других городов, не зная наши спектакли и коллег. Они оценивают нашу театральную жизнь со стороны: изменилась она или нет, стала лучше или хуже. Такой взгляд помогает нам понять, как мы выглядим со стороны, - подчеркнула Татьяна Канащук.
Театры-участники сами выбирали кандидатов. Тех, кто набрал больше всего голосов, пригласили в состав. В итоге в комиссию вошли четыре эксперта:
- Олеся Кренская (Санкт-Петербург) - заместитель директора театра "Karlsson Haus", театральный критик, эксперт и куратор лабораторий, член жюри российских и международных фестивалей театров кукол, преподаватель ВШДСИ "Школа Г.Г. Дадамяна", ридер драматургического конкурса "Маленькая ремарка";
- Вера Сердечная (Краснодар) - доктор филологических наук, театральный критик, автор текстов в театральных изданиях. Доцент кафедры зарубежной литературы и сравнительного культуроведения Кубанского государственного университета. Ридер драматургических конкурсов "Ремарка", "Любимовка", член жюри конкурса "Исходное событие - XXI век". Член Ассоциации театральных критиков;
- Дмитрий Абаулин (Москва) - театральный критик, руководитель литературно-драматургической части Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко. Член Ассоциации музыкальных критиков. Обозреватель специализированных театральных и других изданий;
- Евгения Тропп (Москва) - декан театроведческого факультета РГИСИ, доцент, кандидат искусствоведения, театральный критик, редактор и автор "Петербургского театрального журнала". Регулярно публикуется в авторитетных российских театральных изданиях. Член экспертного совета и жюри национальной премии "Золотая маска" разных лет.
Они будут оценивать работы по следующим номинациям: лучший спектакль, лучшая режиссура, актёрские работы, работа художника, музыкальное оформление и другие.
Работа жюри театрального фестиваля - это не просто "посмотрел и проголосовал". За каждым решением (кто получит ту или иную награду) стоит целая многоступенчатая система. Члены жюри будут смотреть спектакли вживую, в зале, вместе со зрителями. Это также принципиально важно, потому что достойную оценку можно поставить только живому показу.
- Конечно, есть определённые критерии, но я не прихожу на спектакль с готовым списком и не сверяюсь с ним. Наверное, за годы работы эти критерии просто стали частью моего сознания, даже подсознания. Когда я нахожусь в зале, я всё равно смотрю как зритель, реагирую эмоционально, потом начинаю анализировать свои впечатления. У меня, конечно, больше контекста, но эмоциональные реакции, связь между залом и сценой - всё это захватывает и меня. Поэтому после спектакля я пытаюсь разложить всё по полочкам, иногда это происходит автоматически. А иногда нет - сижу и думаю, сопоставляю, анализирую, почему что-то не сработало. Может быть, проблема в ритме, или какая-то сцена выбивается из общего замысла. В общем, я оцениваю спектакль как искусство, - объяснила Евгения Тропп.
В процессе просмотра каждый член жюри воздержится от заполнения оценочного листа, однако после сеанса критики соберутся с труппой для обсуждения постановки. Они не будут разбирать её досконально, но выскажут свои замечания и предложения. Это превратит фестиваль не только в состязание, но и в профессиональную беседу.
- Мне очень интересен фестиваль как срез, который бы показал театральную картину большого региона. Интересно узнать, чем живут театры, делают свою работу по вдохновению или вынужденно, как они существуют в целом. Лично мне, как преподавателю зарубежной литературы, любопытно, как в эту картину впишется классика. Например, "Дон Кихот" (16), "Три мушкетера" (16+), "Кармен" (12+), "Турандот" (12+) - это великие произведения. Интересно, как они впишутся в современную театральную жизнь, ведь их названия звучат довольно экзотично, - отметила Вера Сердечная.
Театральный критик - это, прежде всего, человек: с личными вкусами, привычками и ожиданиями. Он может радоваться, если в афише оказался любимый режиссёр или пьеса, которую он обожает с юности, а может заранее забеспокоиться, если увидит в программе "проблемный" материал. Но профессия как раз и состоит в том, чтобы из этого предвкушения и первых эмоций не делать окончательных выводов.
- Сейчас нон-стопом просто я меняю чемоданы, и "Лучшая театральная работа" - это третий подряд фестиваль в моём расписании. У меня сейчас такая позиция, что лучше я не буду ничего ждать. Пусть будет как идёт: вспышки, впечатления, знакомства. Когда ждёшь чего-то слишком долго, а потом это не оправдывается, может появиться разочарование. Поэтому я предпочитаю жить моментом и получать удовольствие от каждого дня, - поделилась Олеся Кренская.
Фестиваль открылся спектаклем Северного драматического театра имени М.А. Ульянова (Тара) "Солдатская вдова" (12+) режиссёра Константина Рехтина. Премьера состоялась в декабре прошлого года. В основе - пьеса сибирского драматурга Николая Анкилова (он сам был фронтовиком). Действие разворачивается в сибирском селе, где сохранился особый казачий уклад. Через судьбу молодой Марии Уваровой и других жительниц села спектакль показывает, как война перевернула жизни целого поколения.
Зритель вместе с актёрами проживает три этапа: безмятежное довоенное время с его надеждами, суровые военные годы и трудное послевоенное возрождение. Оставшись без мужчин, женщины взвалили на себя непосильный труд, столкнулись с голодом и утратами, но проявили невероятную стойкость и духовную силу. В истории переплетаются предательство и героизм, отчаяние и вера, самопожертвование и любовь. По сути, это гимн подвигу русской женщины, которая в самые тёмные времена сохранила жизнь и надежду.
- Главное, что люди понимают, зачем мы это делаем. Многие из них - совсем молодые, они не имеют никакого отношения к советскому прошлому, а у некоторых даже негативное отношение к нему. Но вдруг оказалось, что мы создаем спектакль не только как память о наших бабушках, а для кого-то уже прабабушках и прадедушках, но и как отражение сегодняшнего дня, - рассказал Константин Рехтин.
Торжественная церемония награждения состоится 28 сентября. Её проведут на сцене Городского драматического театра им. Л.И. Ермолаевой. Там объявят как оценку профессионального жюри, так и итоги зрительского голосования, вручат премии. Омичи в том числе узнают, кто же из местных артистов получит звание "Легенда омской сцены".
Напомним также, что выбрать, какой спектакль будет назван лучшим, смогут и зрители. Голосование проходит в группе Дома актёра во "ВКонтакте" и продлится до 26 сентября включительно. Подробности здесь.
