Путешествуя по городским закоулкам, уже полгода мы обращаемся к теме уличного искусства. Для создания уникальных работ граффитисты используют социально значимые темы и визуальные образы, которые помогают общаться со зрителями. В рубрике "Уличное искусство" собраны истории о работах омских райтеров, каждая из которых обладает своей уникальностью и даже характером. В этом нам помогают омичи - наши читатели, а также сами граффитисты. На этот раз о рисунке, который занимает торец жилой пятиэтажки у "Кристалла", рассказал его автор.
Данный мурал - участник фестиваля уличного искусства STENOGRAFFIA, который проходил в Омске в 2018 году. Уже более пяти лет рисунок радует жителей Нефтяников. Жилой дом на Мира, 44, украсил художник из Екатеринбурга Александр Гущин. На здании появился 3D-рисунок робота, который выходит из коробки для игрушек. Его высота несколько метров.
Иллюзия в городской среде - актуальный приём. Чаще всего люди видят торец или фасад здания с определённого ракурса, а яркие краски, которые используют уличные художники, должны привлекать внимание прохожих и поднимать им настроение. Как рассказал "Омск Здесь" автор "Робота" Александр Гущин, тогда, в 2018 году, вариантов рисунка было много, но выбрали тот, что будет понятен и взрослому, и ребёнку.
На создание мурала художника вдохновляла летняя погода, общение с омичами и организаторами фестиваля. Омск, по его словам, - интересный для создания граффити город, и должен и дальше развивать этот вид искусства.
Уличное искусство живёт недолго, и то, что робот уже пять лет живёт у вас на фасаде, меня, как автора, безусловно, радует. Граффити - это субкультурное явление, это своего рода ступень. Кто-то вырастает из него и начинает создавать не только шрифтовые композиции, но какие-то более концептуальные вещи, а такие работы, как моя, скорее, мурал, а не граффити. В целом всегда хочется делать работы в разных локациях, так ты совмещаешь работу и путешествия, поэтому не так важно, где рисовать, важнее, чтобы ты охватывал всё большую географию, - поделился граффитист из Екатеринбурга.
Как отметил художник компьютерной графики Владислав Алиев, преимущество таких граффити в пространстве - работа с ним. Городские плоскости визуально искажаются, дробятся и создаются новые - это цепляет взгляд прохожих и создаёт интересный образ. Работа с "воздухом" усиливает ощущение пространства и объёма.
Желания сделать что-то масштабное и на всеобщее обозрение у самого Владислава не возникало, но если бы была такая возможность, то его выбор пал бы на иллюстрации из книг с небольшими подписями (цитатами). Главное - чтобы иллюстрации коррелировали с общественной жизнью.
- Изобразительное искусство меня привлекает цветом и светом. Гармоничные и правильно подобранные сочетающиеся цвета дарят мне ощущение какой-то внутренней гармонии. Как будто много мелких вещей аккуратно разложены по органайзерам. Граффити для меня, скорее, украшение города, масштабное искусство, которое влияет на портрет города. И, когда рисунок сочетается с окружением, зданиями и природой, то это работает как дополнение общего образа локации, особенно когда много монохрома вокруг, - отметил дизайнер.
А мы дальше отправляемся на поиски красочных, вдохновляющих, запоминающихся произведений, нарисованных аэрозольными красками, маркерами, трафаретами и другими инструментами. Пока мы ищем новые граффити, вы можете познакомиться с граффити, заявляющем о сибирской идентичности.
Вы тоже можете поделиться своим любимым произведением, для этого необходимо всего лишь написать нам в социальных сетях.
Фото: Елизавета Медведева
