Василий Шукшин - классик деревенской прозы, писавший о чудаках. Он тонко подмечал особенности манеры речи и быта тех, кто привык к запаху солярки от трактора и к развешенному на верёвке в огороде белью. Его душа болела за деревню. В ней он видел спасение для затерявшейся души и мечтал, что когда-нибудь человека потянет снова туда. Однако мы живём в то время, когда деревня становится утопией счастливой жизни, и неприглядную правду о ней знают немногие. А любовь к земле, за которую так радел советский классик, - не пустые слова и для городского жителя.
Именно на этом настаивают режиссёр Кирилл Левшин и "Пятый театр". Уже 2 и 3 ноября они представят премьеру спектакля "Калина красная" (16+) по одноимённой киноповести (0+) Василия Шукшина - его последней режиссёрской работе. О том, как изменились шукшинские герои в интерпретации артистов "Пятого" и почему было решено перенести действие спектакля почти на два десятилетия вперёд, создатели постановки рассказали журналистам на "Культурном завтраке".
Кирилл Левшин
- Василий Шукшин - серьёзный автор, и то, что темы, которые он берёт, всегда актуальны, всегда про человека, сомнений, конечно, не вызывает. Поэтому, уже приходя в театр с таким автором, с такой темой, я был спокоен за то, что диалог с артистами выстроится в правильном ключе. Что вся постановочная команда будет понимать, что сейчас в принципе происходит с нашей жизнью, о чём мы разговариваем. Без искреннего диалога, без человеческого включения в работу не то что Шукшин - в принципе театр невозможен, - уверен режиссёр спектакля "Калина красная" Кирилл Левшин.
Спектакль расскажет историю некоего Егора Прокудина. Это бывший заключённый, который вышел на свободу и надеется, что сможет начать новую жизнь, обрести покой и счастье. Он находится в постоянном поиске простых человеческих истин, которые ускользнули от него, когда Егор ступил на скользкую дорожку бандитизма. Что-то надломилось в его душе, однако желание искупить свою вину перед самим собой в первую очередь и перед близкими людьми никуда не делось. Попасть в мир криминала не сложно - сложно из него вырваться.
Для реализации своей идеи об искуплении, честности, поиске чего-то нерушимого и правильного в этом мире, что делает человека человеком, режиссёр Кирилл Левшин определил жанр спектакля как "лирическая комедия с несчастливым концом". В этом режиссёрская версия спектакля вторит настроению Шукшина - оправданная жестокость у автора сочетается с любовью к человеческой судьбе. А Егор Прокудин, как и деревенские чудаки, - лирический герой, вызывающий, скорее, сочувствие, чем антипатию. Да и разве можно говорить о преступнике, ступившем на путь искупления, без иронии и снисхождения, а о простаках без юмора?
- В нашем спектакле главный герой действительно проходит через большие изменения жизни, и свои последние дни он проживает новым человеком: свободным, искренним, любящим. Он внутренне сам с собой примирился. И зрителю от этого становится легче - это самое главное, что в спектакле происходит. А смерть… Человек смертен и внезапно смертен. Никто не знает своего часа, что тут говорить, - уверен Кирилл Левшин.
Роль Егора Прокудина исполнит актёр и режиссёр "Пятого театра" Александр Боткин. Как подметил артист, первое время на него сильно давило влияние фильма "Калина красная": представить, что Прокудин может быть другим - не таким, каким его сыграл Шукшин в своём же фильме, было сложно.
Александр Боткин и Ксения Шагаевская
- Наверное, своим метанием мой Прокудин не похож на героя Шукшина. Шукшинский Прокудин конкретно знает, чего он хочет. У него есть любимая женщина, он хочет быть с ней, хочет бытового счастья. Наш Егор не знает до конца, что он хочет, - говорит Александр Боткин.
Артист уверен, что его герой не мог бы избежать печального финала: что ещё может быть в жизни того, кто искал только покоя?
- Мне кажется, что у этого героя не было другого выхода. Это финал жизни по большому счёту. Если так глобально мыслить, то у человека, когда он примиряется с собой, находит какую-то гармонию, дальше нет смысла жить. Мне кажется, Шукшин это понимал и это подразумевал в Прокудине. Прокудин всё время мечется, ему всё время не хватает покоя. Но как только он его находит, за ним приходит смерть, - рассказал о своём герое актёр.
Слом, который происходит в душе Егора Прокудина, когда тот решает завязать с преступным миром, не понаслышке знаком и самому Александру Боткину. В юные годы он сам чуть не ступил на скользкую дорожку, однако любовь к театру спасла будущего артиста.
Как добавил Кирилл Левшин, Егор Прокудин в спектакле "Пятого" останется таким же искателем истины, но уже далеким от веры в деревенскую романтику. Вообще, сельская тема ушла в постановке на второй план, что и отличает омскую версию киноповести от знаменитого фильма 1973 года. Образ деревни не исчез вовсе, а трансформировался в рассуждения о любви ко всему естественному, к земле, к честному труду, к простоте. Кирилл Левшин уверен, что город и деревня в наше время говорят на одном языке, потому что и там, и там живут люди.
- Как таковой боли за судьбу деревни, которая есть у Шукшина, в нашем спектакле нет. Я человек городской, понимаю, что такое деревня, я там отдыхал. Но, конечно, такой любви к ней у меня, как у Василия Марковича(Шукшин, - прим. ред.), нет. Но про землю, про простоту быта, про честный труд, про близких людей, которым ты посвящаешь жизнь, у нас есть целая сцена в постановке, и она очень важная, - рассказал режиссёр омской "Калины красной".
Тема возвращения к свободе, корням, самому себе и к правде становится центральной в омской постановке. Чтобы герои и их проблемы стали ближе к сегодняшнему зрителю, Кирилл Левшин перенёс шукшинских персонажей из 70-х в лихие 90-е, когда преступные группировки были не просто городской страшилкой, а страшной реальностью. Как отметил режиссёр, именно в 90-х годах люди задумались о своей душе, о её чистоте и сохранности. А разве не это гложет бывалого бандита Егора Прокудина? К тому же режиссёром был расширен мир шукшинских персонажей: поклонники творчества автора смогут разглядеть в новых героях "Калины красной" чудаков из других произведений советского писателя и кинематографиста.
Роль возлюбленной Прокудина Любови Байкаловой досталась Ксении Шагаевской. Любовь - одинокая женщина, за плечами которой тяжёлая женская судьба: её никак не оставит в покое пьющий муж, сама она сидит в деревне и помощи ждать ей не от кого. И Байкалова влюбляется в далёкого и загадочного Егора Прокудина. Чтобы понять, что может заставить женщину ждать мужчину из тюрьмы, актриса читала интервью с теми, у кого был подобный опыт. Однако отношение к выбору таких женщин у самой Ксении отрицательное.
- Пока я работала над образом Байкаловой, думала: какое большое сердце надо иметь женщине, чтобы ждать мужчину из тюрьмы? Какое принятие у неё должно быть? Какая искренность? Я искала информацию про заочниц, которые сейчас ждут своих любимых из мест заключения, смотрела разные интервью с ними, пыталась понять их. Я пыталась их оправдать, но для меня всё равно их мотивы остались не до конца понятными. Я не могу это принять. Сейчас, например, многие, как мне кажется, знают о том, что может произойти с заочницей, если она свяжет свою жизнь с осуждённым. Он может бить её, сделать несчастной. А бывает, что и наоборот. Чтобы понять свою героиню, я изучала такие истории, - рассказала актриса Ксения Шагаевская.
Отметим, что элементы кино, без которого трудно представить Шукшина, будут присутствовать и в омском спектакле. Пока что авторы постановки не спешат раскрывать все секреты. Однако уже известно, что некоторые сцены, которые покажут зрителю, были сняты на натуре в Омской области, в селе Байкал.
Фото: Елизавета Медведева
