Совсем скоро омичи смогут насладиться ледовым шоу, которое объединит в себе элементы фигурного катания, балета и музыку Петра Чайковского в исполнении симфонического оркестра. Увидеть, как классика сочетается с современным искусством, и погрузиться в атмосферу не только зимних праздников, но и настоящего художественного волшебства можно будет вместе с программой "Щелкунчик на льду с симфоническим оркестром" (6+) 23 декабря на "G-Drive Арене".
Перед шоу в Омске мы поговорили с художественным руководителем ледовой труппы Анастасией Голубевой. Она рассказала, почему "Щелкунчик" на протяжении многих поколений продолжает привлекать зрителей, а тема самого произведения до сих пор остаётся актуальной.
- Анастасия, расскажите, что именно привлекает вас в сказке "Щелкунчик и Мышиный король"
- Эта сказка выделяется на фоне других новогодних произведений своей глубиной и многогранностью. В ней удивительно переплетаются элементы волшебства, приключения и философии.
- Как считаете, какие смыслы заложены в сказке Гофмана? Когда вы с ней лично познакомились?
- Автор преподносит нам уроки добра, понимания и милосердия. Нужно быть добрым, с вниманием и чуткостью относиться друг к другу и помогать своему ближнему в беде. Познакомилась я с данной сказкой в маленьком возрасте. Любовь к этой сказке взрастила мама, с которой часто посещали балет в Мариинском театре.
- Что, на ваш взгляд, символизирует Щелкунчик как персонаж?
- Сам персонаж олицетворяет лучшие качества: мужество, храбрость и верность. Именно в этой сказке присутствует многослойность жизни и человеческих мечтаний. Ведь мечтать и верить в чудеса можно в любом возрасте.
- Как возникла идея совместить классический балет с ледовым шоу?
- Более десяти лет я занимаюсь международными ледовыми проектами и параллельно организую балетные гастроли. В какой-то момент мне пришла в голову идея объединить эти два вида искусства. Каждый раз, когда мы реализуем этот проект, мы создаём совершенно новый вид сценического творчества и мастерства.
- Классическую историю на льду дополнит симфонический оркестр и завораживающая музыка Чайковского. В шоу будут звучать только классические произведения или музыканты попробуют что-то новое?
- В этот вечер будут звучать классические произведения, которые исполнит симфонический оркестр под руководством дирижёра Ивана Никифорчина. Мы уверены, что музыка Чайковского в исполнении виртуозных музыкантов создаст незабываемую атмосферу и поразит зрителей своей мелодичностью.
- Музыкальная составляющая как-то повлияла на хореографию шоу?
- Постановщик Дмитрий Лапшин постарался переместить на лёд своё видение этого волшебного произведения. Мелодии Чайковского прекрасно передают все нюансы сюжета: от нежных и мечтательных моментов до динамичных и драматичных сцен. Живая музыка симфонического оркестра дополняет всю красоту хореографии.
- Сколько времени ушло на разработку концепции и саму подготовку?
- Разработка концепции проекта заняла около трёх лет, а подготовка к реализации проекта велась примерно год.
- Что было самым трудным?
- Самое сложное в создании любого шоу - зацепить зрителя. Донести любовь всей команды, которая создаёт этот проект, каждому присутствующему в зале человеку. Мы работаем над тем, чтобы каждая деталь, каждое движение и каждая нота резонировали с эмоциональным состоянием аудитории.
- В чём изюминка вашего шоу? Какие эмоции и впечатления должны остаться у зрителей после него?
- Наша команда объединена любовью к искусству. Каждый из нас вносит свой уникальный вклад в процесс создания. И хотелось бы, чтобы у зрителя остались приятные воспоминания о встрече с нами.
Фото: ООО "Русские сезоны"
