Свободное время • 24 октября 2026, 13:24
Автор: Дарья Пучкова
Московский "Театр на Трубной" представил постановку "Однажды" с Розой Хайруллиной в главной роли.
В Омске продолжается фестиваль "лиТЕрАТуРа". Организаторы подчеркивают, что через призму театра классические произведения могут раскрыться с неожиданных сторон. Так на сцене Омского государственного драматического "Пятого театра" состоялся показ спектакля "Однажды" (18+). Артисты "Театра на Трубной" представили зрителям историю существовавшей в действительности пары, чьи отношения были не просто сложными, а полны абсурда.
Спектакль - это не просто рассказ о браке, а глубокая исповедь, где через пластику и игру смыслов раскрывается сложная природа любви. В основе лежит история отношений Даниила Хармса (Евгений Козлов) и его жены Марины Дурново (Роза Хайруллина), но хроникой событий это не назовёшь. По сюжету пожилая Марина готовится дать интервью журналисту (Александр Львов), и пока она рассказывает, в её памяти всплывают яркие вспышки прошлого: встреча, страсть, голод, измены, арест, блокада. Дух самого писателя как будто присутствует на сцене - она ведёт с ним диалог, возрождая эпоху 1930-1940-х годов.
К слову, Александру Львову то и дело на сцене приходится перевоплощаться, он как бы присутствует в повествовании и одновременно делает так, будто его там и нет. Сначала он предстаёт перед зрителем как журналист, затем превращается в персонажа из прошлого, а после и вовсе в памятник. Он выступает в роли рассказчика и служит проводником между двумя временными эпохами.
- Это удивительный спектакль, в котором мы стараемся дать зрителю выбор. У меня полноценная роль, и я иногда создаю ощущение, что меня нет, что история о другом, а я лишь наблюдаю со стороны. Но я, конечно, участвую в процессе.Здесь важнее мнение каждого зрителя. Кто-то увидит во мне полноценного героя, без которого история невозможна. Кто-то решит, что я лишний. Это свобода выбора зрителя, - отмечает артист.
Брак Хармса и Дурново - это союз, в котором бытовая неустроенность, историческая катастрофа и творческая эксцентричность переплелись с глубокой преданностью. Героиня любит безусловно, несмотря на грубость, эпатаж и измены мужа. В спектакле есть момент, когда она признаётся: "Я тебя полюблю только после того, когда я умру". Это показывает глубину привязанности и одновременно - сомнения, боль от неопределённости чувств.
- Бывает, что встреча с человеком оставляет след, который остаётся с тобой навсегда. Это может быть миг счастья, который ты не забудешь никогда. Не важно, что будет происходить в будущем, этот момент останется с тобой, как первый поцелуй или что-то подобное. Это ощущение праздника, когда ты даришь что-то любимому человеку, а он дарит тебе в ответ. На самом деле, мы же не знаем, что на самом деле было между ними и какова истинная причина их конфликтов. Это трудно объяснить. Кажется, у всех всё одинаково, и об этом и наш спектакль. Мужчина и женщина для нас больше не Хармс и Марина, а просто мужчина и женщина. Поэтому наши темы звучат так откровенно, - делится Евгений Козлов.
Их диалоги часто звучат как перебранка, но в них кроется трагедия двух очень разных душ, которые не всегда понимают друг друга. Они вместе, но каждый в этом союзе одинок.
Чтобы передать сложную ткань человеческих чувств, создатели применили целый набор приёмов, сделав так, чтобы зритель ни на что не отвлекался. Свет постоянно меняет акценты, создавая атмосферу и подчёркивая ключевые моменты. В постановку вплетены фрагменты поэзии и прозы Хармса (иногда положенные на современную музыку). Это помогает передать характер и манеры самого писателя.
После смерти супруга Марина Дурново прожила долгую жизнь и много рассказывала о нём. В её воспоминаниях есть и желание сохранить его неочернённый образ, и одновременно честно говорить о боли. Специалисты до сих пор не могут прийти к одному мнению, был ли это это союз "святой преданности" или токсичная созависимость.
- О любви можно говорить бесконечно. Для каждого она своя. Но если попытаться описать её коротко, то, возможно, любовь - это страдание и сострадание. Если мы видим, что кто-то страдает, то часто думаем, что это ненормальные отношения, однако здесь всё не так однозначно. Каждый сам решает, что для него любовь. Для меня настоящая любовь - это когда возможно всё. Она бесконечна, и даже если она заканчивается, она всё равно настоящая. Она невесома, - подчёркивает Александр Львов.
Важную роль в постановке играет музыка. Например, первое знакомство героев происходит под песню Hey Boy Hey Girl группы The Chemical Brothers, они женятся под нейросетевую мелодию Silver Night, а выясняют отношения под композицию Alouette ("Жаворонок") в исполнении оркестра Поля Мориа. Последнюю многие помнят в качестве музыкальной заставки к программе "В мире животных" (0+). Музыка не просто сопровождает действие, а помогает выстраивать ритм и подчёркивать настроение сцен.
"Однажды" - смелый, экспериментальный спектакль для ценителей необычного театрального языка, где зрители разделились на два лагеря. Одни высоко оценивают оригинальную постановку и её нестандартную форму, выразительную актёрскую игру, глубокие эмоции. Однако есть и те, кто критикуют спектакль за чрезмерное использование дыма, грубые шутки, недостаток глубины.
Фестиваль "лиТЕрАТуРа" - это как раз про то, как театр умеет вскрывать в хрестоматийных именах и судьбах то, что обычно остаётся за скобками. Ранее мы писали про другие постановки, представленные омскому зрителю в рамках события. Среди них:
Завершится фестиваль показом социальной повести, перенесённой в современность, "Чучело. Квартирник" (12+). Авторы предлагают задуматься: как бы мы повели себя на месте героев? И почему явление, которое когда-то назвали травлей, сегодня обозначают словом "буллинг", и почему оно не исчезает из нашей жизни?
Фото: скриншоты программы "Свободное время" (16+)
Постоянный адрес страницы: https://omskzdes.ru/culture/93594.html