Общество • 12 августа 2026, 12:10
Автор: Дарья Пучкова
Две работы декоративно-прикладного искусства омской художницы Натальи Карнаушенко стали призёрами престижного конкурса, посвящённого искусству.
Сегодня искусство выполняет сразу несколько важных ролей. Оно фиксирует настроения, страхи, надежды, конфликты. Через него художники обсуждают со зрителем острые темы, не переходя на личности. А музеи, архивы и галереи сохраняют смыслы, которые рискуют быть забытыми. Всё это для того, чтобы у будущих поколений был доступ к истории и разным её версиям.
Так, с 2009 года в Санкт-Петербурге проводят Неделю искусств (16+), объединяющую творчество авторов из разных стран мира. Событие представляет собой платформу для обмена опытом, культурных инициатив и художественных проявлений. Все мастера, подавшие свои работы, одновременно участвуют и в выставке, и в конкурсе. Произведения оценивают выдающиеся деятели арт-сцены России и других государств, признанные мастера и эксперты в области искусства.
В 2026 году мероприятие прошло с 28 июля по 2 августа в залах Императорского общества поощрения художников (Санкт-Петербургский Союз художников). Темой этого года стало "Искусство в эпоху перемен". В центре внимания то, как художники адаптируются к новому миру и какие новые формы и смыслы рождаются на стыке скорости и рефлексии.
В этом году среди участников, а позже и победителей (в категории "Профессионалы"), оказалась омская художница Наталья Карнаушенко. Работы Натальи были представлены в разделе "Декоративно-прикладное искусство".
Источником вдохновения для неё являются древние традиции народов Сибири. Её цель - передать в своих работах те глубокие смыслы, которые заложили наши предки. Основной задачей является сохранение первоначального замысла, позволяющее сократить разрыв между традиционной и современной культурами.
Художница начала обращаться к архаическим мотивам три года назад. Эти идеи нашли отражение в её магистерской диссертации, выполненной в Омском государственном педагогическом университете в 2023 году, и затем получили дальнейшее развитие. Её работы созданы с использованием техники авторской бумаги, где тиснение и рельеф играют ключевую роль. Материал в руках мастера способен "превращаться" в металл, бронзу или камень.
В выставке она принимала участие заочно - её работы экспонировались в виде фотокопий. Как правило, автор отправляет в оргкомитет файлы с фотографиями, их печатают и оформляют. Произведения экспонировались на пенокартоне в формате А0 - каждое из них имело размеры размеры примерно метр на метр.
2 место завоевало декоративное панно с названием "Медвежий дух". Оно описывает бронзовую пластину-накладку эпохи Средневековья в Западной Сибири. На ней изображён медведь в священной позе - его голова расположена между когтистыми лапами. Такое положение символизирует особое отношение к медведю на Медвежьем празднике (комплекс обрядовых действий, которые проводились после добычи медведя, - прим. ред.), где его шкуру укладывали на самое почётное место в жилище. Повторение мотива три раза подчёркивает идею стабильности, традиции и вечного круговорота жизни, который сохраняет гармонию между человеком и природой.
Ханты и манси верили, что медведь имеет родственные связи с человеком и способен ходить на двух ногах, как человек. Это животное почиталось как священное и даже как родственник. Согласно другой легенде, медведь был одним из младших сыновей верховного божества Нуми-Торума, который спустился на землю. Хотя охотники могли убить медведя, считалось, что его душа бессмертна. Поэтому его дух провожали на небо с почестями и уважением, чтобы обеспечить успех в будущих охотах.
3 место досталось панно "Степной феномен", которое разработано во время написания магистерской диссертации, а теперь находится в коллекции Хакасского национального краеведческого музея имени Л. Р. Кызласова (Абакан). Для его создания художница изучала творчество современных творцов, работающих в стилях этноархаика, неоархаика, архео-арт и архео-авангард. Композиция имеет символический смысл и показывает преемственность древней культуры Хакасии и современной этники, даёт представление о мифологическом мировоззрении и духовных традициях древних народов.
Основное место в композиции занимает стилизованное изображение традиционной окуневской (культура южносибирских скотоводов бронзового века, - прим. ред.) личины, а фон "цитирует" цвета хакасской национальной вышивки. На создание панно Наталью вдохновили хакасские степи со своими таинственными менгирами. Это вертикально установленные каменные плиты с высеченными петроглифами, изображающими людей или божеств с коронами или рогами на головах.
Работы входят в цикл "Сибирский феномен" и "Степной феномен". Они основаны на мифологических представлениях носителей Кулайской, Потчевашской и Усть-Ишимской археологических культур, существовавших на территории Сибири с IV века до н. э. по XIII века н. э. Археологи и историки относят этот период к раннему железному веку и Средневековью, выделяя его как особую эпоху.
Люди, жившие в то время, являлись предками современных обских угров - народов ханты и манси. Сегодня в распоряжении учёных и в фондах разных музеев находятся небольшие бронзовые предметы, найденные на раскопках в Омской, Новосибирской, Томской и Тюменской областях. Эти артефакты размером не больше ладони несут ценные сведения о жизни и культуре тех времён.
Подкрепляет тему фольклор ныне живущих обских угров, повествующий о древних богах, героях-прародителях и тотемных зверях. Эти мифы и легенды накладываются на запечатлённые в бронзовой металлопластике образы и предоставляют деятелям науки пищу для ума, а художникам служат источником вдохновения, поднимая этно-архаические пласты древних народов Сибири.
Напомним, что с работами Натальи Карнаушенко мы впервые познакомились летом прошлого года. В эксклюзивном интервью она рассказала об идее создания своих произведений и о том, на что нужно обращать внимание, разглядывая эти предметы искусства.
А в июне этого года произведения Натальи Карнаушенко, Марины Задворновой и Сергея Чемерилова были представлены в арт-галерее "СТ". Выставка "Дорога предков" (6+) продемонстрировала, почему так важно слышать голос предшествующих поколений из глубин веков и сохранять связь с природой.
Фото предоставлены героиней публикации
Постоянный адрес страницы: https://omskzdes.ru/society/92880.html