#встречисавтором • 22 апреля 2026, 18:10
Автор: Мария Хоменко
Сегодня в проекте #встречисавтором - Наталья Елизарова, писатель, историк, сотрудник литературно-драматургической части Омской драмы. Она выпустила девять художественных книг и научный труд по теме кандидатской диссертации.
В интервью "Омск Здесь" Наталья Елизарова рассказала о работе над исторической прозой, романе с театром, творческих принципах, "бездомности" омских писателей и любимых произведениях.
- От каких книг вы получаете удовольствие? Кто ваши любимые авторы?
- В художественной прозе ценю красоту слога, стилистическую лёгкость. Какой бы ни была занимательной фабула, но если написано топорно, эта книга меня вряд ли заинтересует. Из русских писателей люблю Ф. М. Достоевского, А. М. Горького, С. А. Есенина, М. И. Цветаеву. Обожаю самобытную прозу Д. Н. Мамина-Сибиряка; на мой взгляд, это автор, незаслуженно обделённый вниманием; кроме "Серой шейки", никакие его произведения, пожалуй, никто и не читал. Среди любимых зарубежных авторов: Гюго, Бальзак, Ганс Фаллада, Стефан Цвейг, Милан Кундера, Джон Кутзее. Если говорить о наших современниках, то всегда с интересом читаю авторов, которые работают с биографическим материалом: Олега Трушина, Захара Прилепина.
- Как жизнь свела вас с театром? За что вы его любите?
- В какой-то мере моя встреча с театром была неизбежна. Омский академический театр драмы готовился в 2024 году встречать свой 150-летний юбилей, и директор театра Виктор Прокопьевич Лапухин искал автора, который смог бы написать юбилейную книгу об истории театра. А я обладала необходимыми навыками для создания этой книги - исследовательским и писательским. Так пересеклись мои пути с Омской драмой… Несмотря на то, что театр - явление самобытное и самодостаточное, он для меня - и как для писателя, и как для зрителя - всегда был, прежде всего, проводником литературы - классической и современной. Инсценируя литературные произведения, театр создаёт визуальный эквивалент художественного текста. Понятно, что для театра литература - вещь прикладная, какими бы великими ни были мастера, которые её создавали. И здесь с режиссёрским видением, со свободой трактовок можно соглашаться или, наоборот, не соглашаться. Но то, как выстраивается диалог между этими двумя видами искусства - театром и литературой - это всегда интересно, и в особенности - если полемично.
- Сейчас вы работаете редактором в литчасти Омской драмы. Чем занимается этот - скрытый от глаз зрителей - сотрудник театра?
- Не соглашусь с тем, что у меня скрытая от глаз людских работа. Потому что очень часто по приглашению музеев и библиотек выступаю с лекциями перед различными аудиториями, рассказываю об истории театра драмы. А о своих научных изысканиях, каких-то находках, связанных с театром, регулярно сообщаю на научных конференциях, когда выступаю с докладами. Поэтому в научном сообществе я не невидимка, обо мне знают. Рядовой зритель может увидеть плоды моих трудов, прочитав мои театральные рецензии на спектакли. Они регулярно печатаются в информационных интернет-ресурсах, в журнале "Омск театральный".
- Как случилось ваше сотрудничество с Северным драматическим театром, который сделал спектакль по вашей повести о последнем годе жизни Марины Цветаевой?
- Молодой актёр труппы Тарского Северного театра Никита Гайсин, желая попробовать свои силы в режиссуре, искал материал для своей первой постановки. Его привлекал Серебряный век. В это время ему на глаза попалась моя повесть "Пепел сгоревшей звезды". Он проникся трагической историей матери и сына, поэтессы Марины Цветаевой и Георгия Эфрона. И загорелся поставить спектакль. Знаю, что Никиту предостерегали от этой постановки - для первого режиссёрского опыта эта тема, действительно, была очень сложна как в сценическом плане, так и в эмоциональном - своей излишней депрессивностью, пессимистичностью. Но Никита не испугался трудностей и взялся за столь непростой и неоднозначный материал. И тогда уже от руководства театра мне поступило предложение сделать инсценировку.
- Кажется, что омский читатель не особо бойко откликается на творческий зов современных ему локальных авторов. Согласны ли вы с этим? Для вас важна востребованность у современников?
- Омск, увы, это город, который живёт по принципу "нет пророка в своём Отечестве". И это не только касается литературы - всего! Чтобы писателя-омича заметили, надо или умереть, или уехать в Москву, что многие и делают. В других городах, в том же, к примеру, Екатеринбурге, ситуация обстоит совсем по-другому: местных писателей знают, ценят, читают, издают. Там имеется дом литераторов, где писатели проводят творческие встречи, ведут работу с одарённой молодёжью, устраивают литературные вечера. А мы, омские писатели, - бездомные. И это при том, что Омск с такой гордостью носит звание Культурной столицы России.
- Героями ваших произведений становятся реально существовавшие люди. Для отражения их характеров и образа жизни, духа эпохи вам необходимо изучать исторические документы. Расскажите, как строится работа над такими книгами? На что уходит больше времени: на исследование источников или написание текста?
- Львиная доля времени уходит на поиск, отбор и изучение источников. Если персона, о которой я собираюсь писать, достаточно известная, то материалов о ней больше: как правило, опубликована переписка, дневники, мемуары, записные книжки, много фотодокументов. Если это малоизвестный человек, то приходится прибегать к поиску источников в архивах. И во время написания текста тоже идут какие-то уточнения и требуется поиск новых исторических материалов. Самый приятный момент для меня как для автора - это шлифовка текста, когда книга уже написана и остаётся стилистическая обработка, которая тоже требует много времени и внимания.
- Как в исторической прозе соблюдать баланс между выдумкой и достоверностью?
- Конечно, в книгах есть абсолютно выдуманные герои, и они соседствуют с реальными персонажами. Если историки будут читать эти произведения, они увидят, что я не погрешила против исторической действительности, то есть никаких искусственно выдуманных событий не было, просто вплелись персонажи. Бывает так, что историческое событие имеет маленького человека, невидимку - в жизни он мелькнул и о нём никто никогда и не узнал (если это не генерал, не король, то кто бы о нём узнал?). И я как раз этих маленьких персонажей призываю к жизни, они становятся моей фантазией, с ними можно похулиганить. Такому персонажу я могу придумать любую биографию, это очень удобно. Это допустимо в художественной литературе. В научной я себе такого не позволяю, конечно.
- Вы более 30 лет занимаетесь писательством. Есть ли у вас свод профессиональных правил и табу или рецепт интересной книги?
- Есть писатели, которые из суеверия никогда не делятся планами новой книги, и не отвечают на вопрос - о чём будет ваше новое произведение? Существует такое поверье: рассказал о планах - значит, книгу не напишешь. Раньше я не придерживалась этого правила: и коллегам по писательскому цеху, и журналистам в интервью спокойно рассказывала о том, что планирую написать. А потом с удивлением обнаруживала, с каким скрипом идёт работа, как начинает пробуксовывать то, что ещё совсем недавно катилось, как по маслу. И поняла, что такие вещи, действительно, лучше держать при себе до поры до времени, а делиться стоит уже готовым продуктом.
- Бывает ли, что вы устаёте от литературы? Как восстанавливаетесь в таких случаях?
- Если бы у меня был подписан договор с издательством и я сидела бы на каких-то проектах с жёсткими сроками, то, возможно, и уставала бы от литературы. А так я занимаюсь творчеством лишь тогда, когда удаётся выкраивать на него время. Поэтому устать от литературного творчества невозможно, можно лишь соскучиться по нему. Но восстанавливаюсь от работы одним способом - выбираясь на природу. Самое любимое занятие - собирание грибов. А ещё очень люблю дорогу, она даёт возможность отвлечься от рутины, автоматически обнуляет всю накипь, скопившуюся в душе. Если путешествую, то предпочитаю поезд самолёту. Вид из окна на бескрайние просторы, перестук колёс - действуют медитативно и умиротворяюще.
- Какие сны вам снятся? Приходят ли идеи книг во сне?
- Сны мне снятся крайне редко, и ещё реже я их запоминаю. Идеи книг, как правило, приходят во время бодрствования.
Выпуск проекта #встречисавтором с Натальей Елизаровой смотрите здесь. Узнать о писателе ещё больше можно здесь.
Фото: скриншоты проекта "Встречи с автором"
Постоянный адрес страницы: https://omskzdes.ru/vstrechisavtorom/91597.html